1. Chère Patricia, vous êtes poète, actrice, vous avez travaillé dans plusieurs films. Quelle facette de votre travail préférez-vous, la poésie ou le cinéma ? 
La vérité est que j’apprécie les deux choses. Je crois que l'art a différentes formes d'expression, si nous nous étiquetons dans l'une ou l'autre, nous perdons l'opportunité d'expérimenter à travers une nouvelle discipline. Vous devez d’abord savoir ce que vous voulez raconter, puis trouver la voie que vous considérez la meilleure pour cette histoire. Et même, une fois que vous avez choisi cette forme, vous pouvez lui en donner plusieurs. La poésie peut devenir une chanson ou faire partie d’une pièce de théâtre ou d’un film. Une actrice peut s'inspirer de la poésie pour créer une pièce. Laisse l'art couler, comme une rivière 

 2. Parlez-nous de vos débuts en tant qu'actrice.
J'ai commencé très jeune, à 16 ans, en étudiant à la Sala Mirador, avec Cristina Rota et d'autres grands professionnels comme Raquel Pérez, Eduardo Recabarren, Armando del Río ou Jesús Sánchez Amate. Et dans le mythique Katarsis du tomatazo, créant de nombreux personnages. Parallèlement je réalisais mes premiers courts métrages comme "Sola", des pièces de théâtre, des concerts en salles ou de la musique électronique et d'autres créations propres comme 2 groupes de musique électronique que j'ai fondé. C'était un moment d'éveil incroyable, ce patio avec son magnifique saule 

3. Vous avez participé à plusieurs films et dans chacun d'eux vous avez démontré votre talent. Comment définiriez-vous jouer pour une actrice et quelle est la chose la plus importante lorsqu'on interprète ?
Eh bien, pour moi, l'empathie que vous avez avec le personnage, que vous pouvez donner au personnage "qui est une personne" et que le personnage peut vous donner, pour qu'une fois cette union née, la livrez au public, ce qui est le troisième élément. Si vous parvenez à « casser votre chemise » comme je dis, à enquêter et à comprendre, cela apparaît comme une sorte de Nirvana, qui pour moi c'est que le personnage vous possède et que la magie surgit, votre voix n'est plus votre voix, ni est votre corps Votre corps est un conteneur permettant à ce message d'atteindre le grand public. Il faut beaucoup observer, ne pas arrêter d'observer, être curieux. C'est la plus belle chose de notre métier, c'est que nous avons la responsabilité qu'à travers nos messages et en transmettant nos émotions, d'autres personnes puissent comprendre la vie et l'aborder d'une nouvelle manière.

4. De votre travail de poète, vous soulignez un livre, Silence poétique, comment est née l'aventure de l'écriture ?
J'écris depuis que je suis petite et dans 17 revues différentes, il suffisait donc de lui donner une seule forme. Dans ce cas, les poèmes étaient conservés dans ces journaux et cahiers. Disons qu'en quarantaine j'ai trouvé le courage de les compiler, de les corriger pour les publier. Avec la chance qu'ils aient pu recevoir un bon accueil parmi les personnes qui l'ont lu ou qui ont vu l'émission que nous avons créée à ce sujet. 
5. Vous avez mis en scène des pièces de théâtre, parlez-nous de votre expérience dans le monde de la mise en scène théâtrale.
Ce que j’apprécie dans la mise en scène, c’est qu’on peut utiliser diverses disciplines artistiques pour former la plasticité de la mise en scène. J'aime aussi diriger des acteurs, transmettre tous vos savoirs, comprendre les autres, les voir grandir dans une démarche et transmettre vos savoirs et votre vision, ainsi que les leurs, pour atteindre un destin commun que vous vous êtes fixé. Bien que le chemin pour y arriver ne soit pas celui que vous aviez imaginé à l’origine et, sur ce chemin, vous continuez et continuez toujours à apprendre. C'est excitant