Alors qu'il semblait que les Oscars ne pouvaient pas descendre plus bas, la cérémonie de cette année a montré que le fond est bien plus bas qu'on ne l'imaginait. Ceci, non seulement à cause de la performance inattendue du nominé Will Smith giflant le présentateur Chris Rock, mais aussi à cause de la performance absurde de l'autre trio de présentateurs, parfois déguisés en personnages tirés des films et faisant de mauvaises blagues même sur la crise du covid-19. . Après une cérémonie ennuyeuse et médiocre l'an dernier, les organisateurs ont sans doute voulu revenir avec une soirée plus iconoclaste et audacieuse ; mais l'atmosphère d'intolérance au sein d'un monde de plus en plus polarisé a transformé une telle intention en grimace, reflétant le degré élevé de dysfonctionnement mondial dans lequel nous nous trouvons plongés.
Si l'élégant spectacle de Beyoncé en ouverture du show laissait présager un certain retour aux numéros musicaux élaborés du passé, de tels espoirs se sont vite dissipés, face à de fausses tentatives d'inclusivité, notamment de la part de la population de couleur, en choisissant quatre Afro-Américains parmi les cinq présentateurs, donnant au rap une prépondérance sur les autres styles musicaux et plantant le décor de l'hommage aux disparus avec une chorale évangélique dans le style des églises baptistes de Harlem. Des tentatives qui ont également été tronquées avec la démonstration de violence inhabituelle de Smith, qui n'a fait que donner au racisme de nouveaux arguments et diviser encore plus les gens.
Le triste moment de Liza Minnelli en fauteuil roulant et avec de sérieux problèmes cognitifs pour annoncer le film gagnant, une Judy Dentch souriante montrant au premier plan le trou où elle aurait dû se faire implanter, ou encore le trio vieillissant de "Le Parrain" emmené par un l'hésitant Francis Ford Coppola commémorant le cinquantième anniversaire de sa première, a montré un autre type de décadence qui était évidemment inutile, puisqu'il n'ajoute pas, mais soustrait, aux carrières distinguées de ces artistes et à l'illusion du glamour hollywoodien. Tout cela dans un décor plus typique des MTV Awards que de l'Académie ; même si ce n'est pas surprenant, étant donné le pouvoir actuel des plateformes de divertissement sur les grands studios.
En effet, "Coda" a été largement médiatisé par sa société de production Apple TV+, réalisant la statuette du meilleur film sur le favori "The Power of the Dog", Oscar de la meilleure réalisation uniquement, ce qui n'était pas arrivé depuis "The Graduate" ( 1968), puisqu'il est presque de rigueur que la réalisation et le film soient récompensés conjointement. Cela a montré la grande influence de ces plateformes pour annoncer agressivement les films où elles ont des intérêts malgré le fait que, contrairement aux grands studios, elles manquent de tradition et de culture cinématographique, privilégiant le commercial à la qualité. En ce sens, le film primé est une œuvre mineure, à l'instar de productions telles que "Children of a Lesser God" (1986) de Randa Haines, dont la protagoniste principale, lauréate de l'Oscar de la meilleure actrice à l'époque, jouait le rôle d'une mère sourde et muette de l'héroïne. Là aussi, la question du handicap a centré un argument soutenu par l'apologie des valeurs familiales américaines, fortement dévalorisées compte tenu des énormes carences émotionnelles existant en leur sein, et du comportement de plus en plus intransigeant, xénophobe et homophobe d'une grande partie du pays.
Sian Heder, nouvelle réalisatrice avec un seul long métrage à son actif, « Tallulah » (2016) produit par Netflix, représente cette nouvelle race de cinéastes promue par les plateformes numériques. Bien qu'il n'ait pas été nominé dans la catégorie de la meilleure réalisation, il a également remporté l'Oscar du meilleur scénario adapté, dans ce remake de "La Famille Bélier" (2014) d'Éric Lartigau, récompensé à égalité en France ; un autre film commercial également soutenu par la manipulation émotionnelle du spectateur et l'autonomisation des personnes handicapées. "Coda", oscillant entre comédie et mélodrame, a cherché à réitérer l'exploit, proposant une série de situations, pour la plupart éculées et prévisibles, mais qui ont réconforté le psychisme abîmé d'un public soumis à trois ans de pandémie, dans un monde déstabilisé par les guerres et cataclysmes de toutes sortes.
Un film qui n'a fait aucune concession et qui fait partie des meilleurs que Hollywood ait produit ces dernières années a été "The Power of the Dog" de Jane Campion, Oscar de la meilleure réalisation et avec 12 nominations au total. Délivre mon âme de l'épée. Du pouvoir du chien ma vie. Sauve-moi de la gueule du lion. Et délivre-moi des cornes des buffles », souligne le psaume anglican qui a inspiré le titre. « Les personnes moralement impures sont appelées chiens. La loi que Dieu a donnée à Israël disait : 'Tu ne dois pas introduire le loyer d'une prostituée ni le prix d'un chien (prostituée)'…. Tous ceux qui, comme des chiens errants qui se nourrissent d'abats, pratiquent des choses dégoûtantes, comme la sodomie, le lesbianisme, la dépravation et la cruauté, sont interdits d'entrer dans la Nouvelle Jérusalem », poursuit le « Livre de prière commune ».

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